爵士樂與攝影的盛夏饗宴
二重奏的藝術在於其兼具複雜與簡約的美。人數的簡約，考驗音樂家對空間與時間的掌握，以複雜的手法催生豐富的變化。本次聯展邀請到爵士樂團 Duology 二重邏輯，以聯展攝影作品為出發點，籍由爵士、拉丁、放克等為素材，演繹視覺與聽覺的音樂想像。歡迎喜愛音樂及攝影的朋友一同前來放縱靈魂，共度這趟未知的音樂旅程。
(1) Duology X 視丘
演奏曲目：
Page Title
A Child is Born
Falling Grace
Sous Le Ciel de Paris巴黎的天空下
The Perlude to a Kiss
Away From Home
Flor de lis
長笛手: 張瑛蘭
實踐大學長笛演奏碩士。在大學期間開始接觸爵士音樂後，便持續朝此方向前進。 日前活躍於爵士樂方面的演出、教學，曾參與台北國際爵士音樂節(2009)、台中爵士音樂節(2011、2014)等演出。目前為「Duology∕二重邏輯」的長笛手，與各方音樂家有不定期合作計畫產生。 近年開始探索印度音樂的領域，跟隨Toshihiro Wakaike修習塔布拉鼓與Gumi Nakaguchi修習印度笛，並參與各式演出。
吉他手:林華勁
自高中與Keith Jarrett的Koln Concert相遇後開啟爵士聆賞之旅，並在大學一頭栽入爵士吉他演奏的世界。演奏風格深受 Pat Metheny、Kurt Rosenwinkel、Jonathan Kreisberg、Gilad Hekselman等現代爵士吉他手的影響。曾參與台北國際爵士音樂營新秀音樂會、台北國際爵士音樂節、台中爵士音樂節演出、國立東華大學爵士音樂營爵士歷史講師，並致力於爵士寫作及教學。
目前為KKBOX「達人聽音樂」專欄約聘作家，並經營「Gin’s Modern Jazzyology」部落格介紹當代最尖端的爵士音樂。於台北絲竹空、台中古門音樂及雅痞書店開辦「紐約發生蛇摸爵士！？」講座、「爵士歷史」及「當代爵士研究」等課程。
(2) 聯展座談: 觀看當代攝影展覽
攝影只有一種觀看方式? 展覽都有一套標準解答? 當代攝影從傳統的功能性紀實, 經歷了形式上的, 語意上的, 媒材上的衝撞, 與哲學和美學上的翻新。當我們走進一個名為攝影的展覽時, 不再能從展覽的解說或作者的現身說法之中得到滿足, 取而代之的反而是困惑, 懷疑, 或是感官上無以名狀的細微共鳴。如同後現代理論所說, 藝術作品都是獨立的客體, 而每個人凝視決定了她的意義。到底怎麼樣觀賞一場當代脈絡下的攝影展覽, 歡迎你來與我們和創作者一起來發覺其中的奧秘。
蕭又滋
1980年生於台灣南投。畢業於國立中山大學電子工程研究所, 攝影進修於視丘攝影藝術學院。創作含蓋了攝影藝術, 裝置藝術, 與行為藝術。重要的個展包括：2013年 "星體的殞落” 於台北; 2012-2015年 "火車系列” 於日本Nikon Salon;2015年 "星體的殞落 II”於大阪MIO等。曾獲得數個日本的攝影獎項包含MIO Photo, 1_wall與日本寫真新世紀。目前創作與生活於台灣。
個人網站: ArronHsiao.com